WORDSPJ Some
COVER STAR - Prettyboy DO
KREATIVE DIREKTOREN - Derrick Odafi & Jessica Rushforth
KREATIVE PRODUZENTEN - Jessica Rushforth & Derrick Odafi
FOTOGRAF - Barbara Premo
VISUELLER DIREKTOR - John Serunjogi
STYLIST - Malcolm Yaeng
STYLIST-ASSISTENT - Gloria Iyare
SETDESIGNER - Jessica Rushforth
MUA - Segen Kambanga
STUDIO - Mach mehr Fotos Studio
.jpg)
Wir haben das Gefühl, dass Sie eine militante Aura haben, glauben Sie, dass sie von Ihrem Vater kommt?
P: Ja, mein Vater ist ein harter Mann, das erste Mal, als er mir sagte, ich liebe dich, war dieses Jahr. Meine Beziehung zu ihm sollte ihm immer beweisen, dass ich würdig war. Vor letztem Jahr hatten wir 5 Jahre lang nicht gesprochen, nur um euch wissen zu lassen, wie hart er ist. Ich habe das Gefühl, dass ich letztes Jahr stolz von ihm war.
Ich spreche darüber. Ich mache immer noch die kommerziellen Sachen, aber ich habe das Gefühl, dass die Leute die echten Dinge hören müssen. Ich habe es schon in meinen Liedern erwähnt, dass wir nie gesprochen haben und ich habe oft nicht das Gefühl, dass die Leute darüber sprechen oder so etwas in nigerianischer Musik sagen. Meine Eltern wollten nicht, dass ich Musik höre, aber ich musste ihnen beweisen, dass ich es wert war, indem ich zu Gott betete und arbeitete.
Genau wie in einem deiner Songs 'Deh Go Hear Weh' ist es die Ideologie, die du über mich hören wirst.
P: Ja, das ist die Idee, im Grunde das ganze Land. Du siehst meinen Bruder hier - zeigt auf seinen Manager - er ist ein Mogul, ein sauberer digitaler, musikalischer Mogul. Aber wenn er so gekleidet nach Nigeria kommt, werden sie sagen, was macht dieser Typ, betrügt er? Denn in Nigeria kennen sie nur Ärzte/Anwälte.
Dafür kämpfe ich, in Nigeria respektieren sie nicht wirklich das Handwerk, wohin die Musik einen führen kann. Ich habe ihm neulich gesagt, dass sie nur Ärzte und Anwälte für schlau halten, ich bin verdammt schlau.
Nächste Frage, woher kommt der Name hübscher Junge?
P: DO sind meine Initialen, hübscher Junge kommt von meiner Mutter und meiner Schwester, da sie mich früher so nannten und ich auch ein großer Rocky-Fan war und er es auch oft benutzte.
Welche Eigenschaften würden Sie sich bei einer Partnerin wünschen?
P: Loyalität… sie muss nur für etwas mahlen, was auch immer es ist, sie muss dafür Leidenschaft haben.
Full Look, Mowalola
Gloves, Agency 11
Prettyboy DOs Ruhm verbreitet sich
Like 'Wildfire' in Ausgabe IX
Wenn Sie an Afrobeats denken, sind nigerianische Künstler wahrscheinlich das Bild davon, wohin Sie Ihre Gedanken führen, von denen wir wissen, dass sie viele mächtige und einflussreiche Namen haben. Wegweisende Persönlichkeit Prettyboy DO ist eine, die in der aktuellen Liste einflussreicher Künstler aus dem Kraftpaket der afrikanischen Musik nicht fehlen darf. Dieser in New Jersey geborene bahnbrechende Künstler bietet einen federnden und lebendigen Klang, der Sie nicht still sitzen lässt. Diese Sounds passen nahtlos zu seinem exzentrischen Stil, von seiner Performance von 'Jungle Justice' auf COLORS und anderen extrem erfolgreichen Singles wie 'Same Energy' und 'Chop Elbow' kann man die Reflexion dieser Kreativität deutlich erkennen. Prettyboy DO ist ein Künstler, der die Gratwanderung zwischen Gesellschaftskommentaren und experimenteller Musik beschreitet und diese Charaktereigenschaften seiner Umgebung und seinen persönlichen Einflüssen zuschreibt. Prettyboy ist persönlich genauso interessant wie in seiner Musik, mit Persönlichkeiten wie Dennis Rodman und Sisqo als Einflüssen, sein persönlicher Stil und seine Energie sind von Kopf bis Fuß unterschiedlich, von seinen bunten Haaren bis zu seinem ausdrucksstarken Sinn für Stil.
Nach der kürzlichen Veröffentlichung seines neuesten Projekts, einer EP mit dem Titel „Wildfire“, die vom Buch der Offenbarungen in der Bibel inspiriert wurde; Prettyboy DO konnte zwischen Afro-Pop und Rap wechseln und seine Vielseitigkeit unter Beweis stellen, die ihn von den anderen unterscheidet! Als König der Alten Szene genannt, verwundert es nicht, dass sich sein Einfluss mit Musik ausbreitet, die eine mitreißende Atmosphäre schafft. Wenn er seine Reise fortsetzt, scheint es, als hätte der Sänger/Rapper das klare Ziel, der Größte zu sein und die Menschen auf seinem Weg zu inspirieren und seinen eigenen Weg zu ebnen.
WORDS Fidji Gomis Mendy
„ Musik hat mich zu einem Mann gemacht. Ich war schon immer in Musik verliebt, schon als Kind, aber mehr noch mehr in die modische Seite der Musik. Biggie, Mase, Tupac… “
Jumper: 3 Paradies
Schmuck: Rathel Wolf
Hut: Kara
Sonnenbrille: Eigene Sonnenbrille
Blazer, Mowalola
NW: When listening to ‘Pink I’ and ‘Pink II’, the experience is such a musical evolution, especially with the compositions, tempo lyrics etc. As if the albums are two sides of a coin. Which one would you resonate with the most?
LF: It is different for the listeners of my music compared to me because, the music I make is what defines my passion and the past experiences that I’ve been through. When making ‘Pink I’, I didn’t see myself as an artist. I was still outside, and I was doing things. The special thing about ‘Pink I’ is that the music I make is polar opposite. If you know me on a personal level; the things that I’m saying on the songs, the image, and the flow, don’t align with what I was completely opposite to how I was living my life. I really could’ve been making drill back then, or something a bit rougher. I think my family and friends were really caught by surprise with that music, and with ‘Pink II’, I was settling more with becoming an artist and “not making music for fun”- I mean I am, but I’m not. Whatever I was doing then, I’m not doing anymore. With ‘Pink I’, there wasn’t that much reflection done upon how deep things were in my life. I just went my about my day getting into trouble, and in the night, I would record music. Interestingly, I had a conversation with someone the other day, and I was telling them that I think I’m going in reverse. Put it this way – When a drill artist makes music before they become known, their lyrics are touching, and their topics are relevant themes. When they gain that notoriety, the context to who they are is gone. When you listen to ‘Pink I’, you think “How does he go from this to that to that and that?” and that’s why I resonate with ‘Pink I’ the most.
NW: Your influence in fashion goes without saying. Who are some of your favourite designers?
LF: Youngers like SilkSyd. I think all the youth creating businesses especially, are my favourite people now because none of them give a fuck about high end clothes. At 19 or 20, no one is realistically getting Louis Vuitton, so you’re more likely to rummage around the artistic concepts of Syd. Any young person that says ‘I make clothes’ makes me inspired, because they want to put something out that is their own, just like I do with my music.
NW: You have a great relationship with Matthew Williams; Why do you think that friendship has flourished over the years?
LF: I’ve known Matthew through Skepta, and since then, we’ve done loads of work together. I’m such a fan and in awe of the way he does things. When a designer makes clothes, it’s fascinating to see how other people use their style from their work and bring it to a new level. I see that connection within the relationship between me and Matthew, as well as being great friends.
“ Gleichberechtigung, alles soll gleich sein. Kein Klassismus, Tribalismus, Rassismus – keine Ismen. ”
NW: Speaking of collaborators, another individual that is evident in your music and style is Dagye - Where did your bond with the designer come from?
LF: I’ve known my brother for a very long time, and through fashion. I’m a closed person whereas he’s someone that’s bubbly and outside and opposites attract. I’m close with him because he’s my eye or ears – There are certain things that I wouldn’t do if he wasn’t there, both in the music and fashion eye.
NW: With the all black leather aesthetic that you so infamously depict and channel, and people replicate through various platforms, how has that become something that is a part of you?
LF: That dark mode is my natural mode, yes, but the aesthetic is more a certain swag. I don’t try to make people stick to a certain thing as they are fans. I’d call my clothing theme ‘Mafia’ if we were to name something – Black and White, mafia tone. My purple look is the ‘LIFE IN HELL’ swag and it comes from how I move in life. If you ask Syd or Trench, those that I hang out with, i guess the vamp connection is more about the timings I’m at the studio for.
NW: You’ve been a leader in fashion since your entry into the fashion industry; What inspires you to go in a new direction fashion-wise?
LF: See, this is the funniest thing, I feel like I’m always going into a new direction. I do crazier things away from the public eye than in front of it. Again, there’s no one single inspiration, and I’m always shopping, and going on tour, interestingly, allows me to go into a new fashion direction. When I go different cities, I feel the need to fill in a gap and wear something unique. New York is one of my favourite places to get dressed and find a new swag.
Es war irgendwie bestimmt, es war ein Prozess, aber Sie wissen nicht, was der Prozess war.
P: Ja, Sie wissen nicht, was Sie auf dem Weg finden würden, Leute zu treffen. Das Ding wird größer. Es ist Gott. Es ist Gott und Arbeit.
Welche anderen kreativen Dinge machst du außerhalb der Musik?
P: Film, ich führe bei vielen meiner Musikvideos Regie. Ich werde wahrscheinlich zum Film gehen, je nachdem, wie ehrgeizig und bereit ich bin, dorthin zu gehen. Ich möchte jetzt wirklich anfangen.
Hast du eine Stylistin? Wenn nicht, woher kommt es?
P: Ich bin einfach auf Instagram, speichere Dinge und vermische sie dann einfach.
Eines unserer Lieblingsprojekte von Ihnen ist Ihr Projekt von 2018, was waren Ihre Lieblingsmomente, die das verursacht haben?
P: Als ich nach Lagos zurückkam, war ich nach Birmingham und LA gegangen, und damals beschloss ich, ein Projekt aufzugeben. Dann hatte ich ein Gespräch mit meinem Cousin, der mir sagte: "Du musst ein Projekt fallen lassen, etwas fallen lassen und deinen Sound kennen, als würden deine Singles knallen, du bist dope, musst aber deinen Sound kennen". Also bumm, als er einmal sagte, dass ich cool wäre, lass uns gehen, lass uns das knallen. Ich hatte eine Menge Musik, die ich bereits aufgenommen hatte, und bin nach London gekommen, um 2 Songs aufzunehmen. Geh nach Lagos, fang an mit meinen Jungs, Hugo, aufzunehmen, und dann haben wir 2 in der Tasche. Jetzt können wir eine Show haben….einer nervt mich, ich hasse Industriepolitik, wenn wir hart arbeiten, kannst du hart arbeiten, lass uns diese Gelegenheit nutzen. Ich gehe für eine Showindustrie n****s tryna f**K mit mir ich bin höllisch angepisst. Aber nach der Show bin ich genervt, dass ich in sein Studio gehe und ihm sage, dass er mir etwas vorspielen soll, und dieser Beat hat mich am glücklichsten gemacht. Hochziehen
Full Look: Mowalola
„ Ich sehe mich selbst als einer der GOATS, die es jemals in Nigeria musikalisch gemacht haben, wenn ich noch Musik mache .“
You have had many sold-out shows in the UK and US, is anything different for you performing oversees?
In the UK, they know properly what I’m saying and what I’m representing. For example, when I say on ‘DON’T TALK’, “Stop tryna match promoting your baddie, she not even black don’t talk”. They understand it immediately, but in the US, they just rage out and enjoy. In the UK, we’re cultural – African, Caribbean, White, we’re from everywhere.
You’ve previously discussed the diverse range of talent in the UK, but we see you as a vanguard in a whole new wave coming from the city, how would you describe the lane you have built for yourself and others?
I think I’m the wrong person to answer that question because sometimes I’m not as aware. I may have a bigger impact than I think, but I need 200 versions of me to be seen as being a vanguard. I see myself in Fimiguerrero and other upcoming young artists as they’re so sick and talented. There’s 200 of Fredos, Daves and DBEs and until I see 200 versions of myself, I can’t really see myself being that leader. I can’t tell my impact just yet. I feel it coming though, as these young artists come up to me and say how in awe they are. I’m just like that with Skepta, Gucci Mane and David Bowie. If a lot of people can take something from you and you are that influence, you can then say you’ve built that legacy.
NW: Your bond with Leomie is extremely strong, what trait of hers do you try to apply more to how you approach life?
LF: She’s very personal and very good with people! I need to learn to be better with people socially to be fair, as I’m very to myself. She’d talk to everyone; she has a very good attitude in public places, and she is a very public person. I admire that a lot about her.
NW: Talk to us about your creative relationship with Skepta. What is your favourite song you have collaborated on? After you created that song, how has that solidified that relationship?
LF: It’s a song that’s not out yet, the lyrics are deep too. I remember, he called me a year after we made a song together and expressed how touching a lyric was to him. Ever since then, we’ve been close.
NW: Speaking of Life, how is Life in Hell?
LF: Amazing. Honest. True. It’s something we should all look for. Your worst days are really your best days. If something is terrible on Wednesday, by Sunday, what do you remember? Everything; and you come from that place to be in a better one.
Warum ist es für die neuen Musiker, die aus Nigeria kommen, wichtig, in Verbindung zu bleiben und oft zusammenzuarbeiten.
P: Wichtig für uns, Geld zu verdienen, Nummer eins. Wir kommen zur gleichen Zeit, und das bringt uns zusammen. Wir haben die gleiche Mission, Menschen mit afrikanischer Musik zu verbinden, ihnen zu zeigen, dass dies eine neue Zeit in unserem Land ist, wir uns alle gegenseitig unterstützen und das inspiriert sich gegenseitig und auch andere Künstler.
Viele von euch bekommen gerade ihren Glanz, aber einige Leute, die sich darin verlieren könnten, sind die Produzenten. Mit welchen Produzenten arbeiten Sie oft zusammen?
P: Higo, DARE, Adey... Viele der Produzenten, mit denen ich zusammenarbeite, habe ich bei meinem Come-Up getroffen, und es stimmt, was sie über Produzenten sagen, die verloren gehen oder zurückgelassen werden, aber für diese Generation von Produzenten kämpfen sie sie haben recht... sie sind alle so doof und ich glaube, ihr name und ihre marken werden sich weltweit verbreiten. Wenn ich wachse, werden meine Leute mit mir wachsen.
Ein weiteres Element von dir sind deine Visuals, und du sagst, du kennst deine Filme. Erzählen Sie uns von Leuten wie TSE und warum Sie gerne mit ihm arbeiten.
P: Ich habe mit ihnen angefangen und sie verstehen meine Vision, nicht nur die Bilder und Visuals, sondern alles, wie alles aussieht und sich anfühlt… Ich bin ein Kämpfer für die Künste in unserem Land, und meine Leute, das visuelle Team, die Produzenten haben alle dieser ähnliche Geist, um auch dafür zu kämpfen.
Jemand, der uns nahe steht, ist Chuka Nwobi, und er arbeitet auch mit dir, wie ist es, mit ihm zu arbeiten?
Er ist mein Bruder, einer der leidenschaftlichsten Künstler, einer der leidenschaftlichsten Menschen, die ich kenne. Er ist einer der Jüngsten, aber selbst dann rede ich noch mit ihm. Wir haben an vielen Projekten zusammengearbeitet, er war sehr maßgeblich am 'Dey Go Hear Weh'-Video beteiligt.
Du bist ein sehr ausdrucksstarker Typ, wie oft wechselst du deine Haarfarbe?
P: Jeden Monat
Du hast darüber gesprochen, Musik zu machen, um politische Themen anzusprechen usw. Was sind einige soziale Dinge, die dir am wichtigsten sind?
Gleichberechtigung, alles soll gleich sein. Kein Klassismus, Tribalismus, Rassismus – keine Ismen. Chancengleichheit für alle ist für mich das Wichtigste.
NW: What have been the defining moments in your career? Your progress is seen to be extremely significant!
LF: I’m very self-critical. People may say that me having sold out shows should be defining moments, but no. I want to do Wembley, I want to do O2 Arena, so I don’t have that defining moment yet. I have a few more chapters in the story that is my career. When I do get sold out dates in those arenas, I’ll come back and answer yes to that question. I feel like I’ve been held back from how fast my career has been going too.
NW: On Elon Musk you mention “that song you say, the level I play is the hardest one”, What are some of the most difficult things you have encountered competing at the highest level?
LF: I mean, just realising that this game is not based on talent or on how good your song is. It’s everything else, particularly that for everyone, the game is not forever, that’s the hard part. I want my music to be forever, but I think the more we evolve as people, the less time songs survive. Some people aren’t lasting 50 plus years, and to defy that, you have to work and put your music out faster as an artist now. Back then, an artist can drop 5 albums in 10 years. Now, you must drop 5 albums within a year to be on that same level of recognition. If you want to thrive, people have to know a lot about you.
Vest, Sukokudo
Mesh Top, Natasha Zillow
Trousers, Bianca Saunders
Chains, Feather Pendants
Shoes, Artist’s Own
NW: ‘FIRST DEGREE’ came out of nowhere with the most abrasive energy. What caused the energy behind songs like ‘MURDER TALK’, ‘DON’T!’ And ‘BIPOLAR BAG’?
LF: Well, a lot of people that don’t make music would tell me things about me! Also, when you have a clear head, you start looking at things differently – You can hear things but don’t listen, and lately, I’ve started to listen to more things and realised that a lot more people than I thought are wrong.
NW: Songs like ‘I KNOW’ are amazing offerings, you have previously said you preferred performing these songs to your more up-tempo records. What do songs like that do for you?
LF: Those songs are real songs. I feel like rappers talk about the fun stuff, which I get but, when you live that life, it’s boring. So, with ‘I KNOW’, I do miss being in the car with tons of jewellery on, loads of girls and whatever, but there’s something deeper that I know I can change in my conscious. For example, when you come back from a party, you wonder if there was even any need in going or not…and it’s that type of conversation that you have to have with yourself, which I love having all the time.
NW: A monster single on that project is ‘SWEET!’, if you were to create a visual for that song, what would it look like?
LF: I would want to be in the Middle East with loads of women driving G-Wagons with no doors, and don’t want to go further because I don’t want to disrespect culture, but we would be having the sickest time. It would be extravagant; it would just be fun. I want my G-Wagon to do a 360 wheelie and everyone hanging on to dear life! I with the chaos but also doing it in the best outfit.
NW: Leomie Anderson was our cover star for our last issue, she said 25WAGG3DOU2 is on her playlist for shoots - If you were to make a 3 song playlist for her of your songs, what would they be?
LF: She likes ‘GIRL A GUN’ and ‘I FEEL LIKE I’M ME’. She really likes the fun songs.
„ Ich sehe mich selbst als einer der GOATS, die es jemals in Nigeria musikalisch gemacht haben, wenn ich noch Musik mache .“
Wir sehen, dass Sie eine sehr lange Karriere haben und eine neue Gruppe von Künstlern führen. Wo sehen Sie sich und Ihr Handwerk in den nächsten 10 bis 15 Jahren?
P: Wo möchte ich in 10 Jahren sein… Verdammt, ich werde alt . Wenn ich es nicht bin, werde ich einen Künstler haben, aber immer noch einer der Großen sein, die es je gemacht haben. Ich werde wahrscheinlich in 10 Jahren Filme machen. Vielleicht versuche ich in meinem Kopf, einen Oscar zu bekommen. Ich sehe mich inzwischen als Titan, ein bekannter Name - es wird nicht einmal mein Künstlername sein, es wird mein richtiger Name sein.
Erstaunlich, hoffentlich Generationenfilme zu machen, die auf der ganzen Welt in Erinnerung bleiben?
P: Ja, nur um ein Titan in der Unterhaltung zu sein. Ich sehe mich nicht als geschäftlich da draußen, aber ich werde meine Hände darin tauchen und ich weiß, dass ich ins Kino gehen werde. Zu diesem Zeitpunkt glaube ich nicht, dass ich im Rampenlicht stehen werde, aber meine Filme werden es sein.
